Artikkelit

Hanna-Kaisa Korolaisen näyttelyn mainos

Le Carnaval des animaux – eläintieteellinen fantasia 

3.12.2025–2.1.2026 


Avajaiset 2.12. klo 17, tervetuloa!

Hanna-Kaisa Korolainen on opiskellut tekstiili-, valokuva- ja nykytaidetta (Aalto yo, Turun taideakatemia, Paris 8 yliopisto) ja työskentelee nykyään tekstiilin, keramiikan ja lasin parissa. Väitöskirja Making of Inspiration – From Monet to Warhol and Beyond (Aalto yo 2022) tarkasteli inspiraation roolia luovassa prosessissa, vastaväittäjänä toimi Teemu Mäki. Innoitusta Korolainen ammentaa erityisesti taidehistoriasta ja menneisyys kietoutuukin hänen teoksissaan nykyhetkeen synnyttäen usein absurdeja yhdistelmiä. Pariisissa ja Brysselissä vietetyt vuodet, sekä tausta muodin ja tekstiilisuunnittelun parissa ilmenevät teosten väri– ja materiaalilähtöisyydessä.

Korolaisen teoksia on ollut esillä laajasti Suomessa esimerkiksi EMMAssa, Designmuseossa, Suomen Käsityön museossa, Pohjanmaan museossa ja Lokal-galleriassa. Kansainvälisesti hänen töitään on nähty mm. Pariisin Comfort Mental -galleriassa ja Suomen Ranskan instituutissa, Berliinin Snow Galleryssa, Schloss Holleneggissa Itävallassa, Milanon Designviikoilla sekä Collectible-messuilla Brysselissä.

Korolainen toteuttaa myös suuria tilausteoksia, kuten vuonna 2025 teossarjan Virgil Abloh’n säätiölle Chicagoon, joista merkittävämpänä 28 m²:n kokoinen Pink Harmony ryijymatto.

Korolaisen teoksia kuuluu julkisiin kokoelmiin, kuten Kansallisgalleriaan, Taidehalliin ja Designmuseoon sekä yksityisiin kokoelmiin Euroopassa, Yhdysvalloissa, Japanissa ja Arabiemiraateissa. Hänelle on myönnetty muun muassa Auno ja Mauri Riutun säätiön palkinto sekä ICMA Award of Excellence -palkinto ja hänen ryijykokoelmansa on palkittu New Yorkin Textile Month –tapahtumassa.

Le Carnaval des animaux – eläintieteellinen fantasia 

Näyttelyn teokset pohtivat sitä, miten oppisimme pitämään kaikkia elonkirjon jäseniä yhtä arvokkaina. Monissa yhteyksissä nähdään nykyään eläimistä käytettävän termiä enemmän-kuin-ihminen (more-than-human). Tällä pyritään kehittämään ajattelustamme vähemmän ihmiskeskeistä. Jos jo kielen käsitteet huomioisivat laajemmin kaikki elolliset, saattaisivat myös tuhoisat tavat, joilla luonto on alistettu tyydyttämään ihmisen hedonistisia tarpeita, muuttua. Termin ongelma piilee kuitenkin siinä, että se edelleen erottaa ihmisen muista eläimistä, ja siinä, että termissä mainitaan edelleen mainitaan ihminen (human). Miltä tuntuisi, jos ihmistä alettaisiin kutsua termillä vähemmän-kuin-eläin (less-than-animal)?

Näyttelyn teoksissa eläimet on nostettun keskiöön, ihmistä suuremmiksi aiheiksi. Teoksessa Suu ei suusta erkane kaksi käärmettä kietoutuvat sydänkuvioon. Teos on saanut innoitusta vanhasta kiinalaisesta runossa, jossa rakastavaiset tapaavat yössä, mutta ovat pakotetut eroamaan aamun koittaessa. Kuitenkin muisto rakastetusta on niin vahva, että eronkin jälkeen tuntuu siltä kuin tämä olisi edelleen vierellä. Kun Vihreä ja punainen tiikeri – teoksessa kaksi tiikeriä lähestyvät toisiaan, ei ole itsestään selvää ovatko he mahdollisesti vihamiehiä, rakastavaisin, vaiko mahdollisesti vanhempi ja lapsi. Toisistaan poikkeavat värit muistuttavat siitä, että usein vihamielisten tunteiden, kuten rasismin taustalla vaikuttaa vieraan pelko, joka saattaisi hälvetä aidon vuorovaikutuksen tapahtuessa, jolloin vieraasta tulisi tuttu.

Ryijyt tuftataan käsityönä Helsingin Kumpulassa. Ne valmistuvat ilman ulkoista energiaa pienillä, 1970-luvulta Kaliforniasta peräisin olevilla tuftaustyökaluilla. Prosessi muistuttaa pitkälti langoilla maalaamista: pohjakangas viritetään kehykseen, jolle aihe luonnostellaan ja erivärisistä langoista sekoitetaan yhdistämällä uusia sävyjä. Materiaaleina käytetään luonnonkuituja: mohairia, villaa ja silkkiä, jotka harjataan prosessin lopussa ”auki”, jolloin värialueet sekoittuvat toisiinsa ja teoksen pinta sekä aiheen esittävyys sumenevat. Harjausliikettä tehdään eri suuntiin, mikä luo illuusion jatkuvasta liikkeestä ikään kuin teoksen pinta olisi pysyvästi ”tuulentuivertama” – syntyy turkismaisen pehmeä ja tuuhea vaikutelma. Korolainen on itse vahvasti likinäköinen, ja teokset tekevät näkyväksi hänen epätarkkaa ja pehmeärajaista kokemustaan maailmasta.

Teosten viimeistelyyn on osallistunut Ritva Heiskanen ja sitä ovat tukeneet Afred Kordelinin säätiö, Suomen Kulttuurirahasto ja Taiteen edistämiskeskus.

Täky Galleria ja myymälä ovat avoinna joulukuussa ma-pe 11-17, la-su 11-15.

Suljettuna 6.12., 24-26.12., sekä 31.12.-1.1.