Lasinpuhaltaja, taiteilija Paula Pääkkösen ensimmäinen yksityisnäyttely on esillä TÄKY Galleriassa Lappeenrannassa syyskuun ajan 2.9-2.10.2022.
Pääkkönen on työskennellyt ”Assorted Flavours” teossarjan parissa vuodesta 2017. Teossarja koostuu uniikeista suupuhalletuista jäätelöveistoksista, joiden inspiraationa ovat olleet lapsuuden kesäiset muistot.
Pääkkösen taide tutkii vastakohtia ja ristiriitoja – kylmä jäätelö ja kuuma lasi tai värikäs, humoristinen taide ja raskas, masentunut mielenmaisema. Teossarja tutkii myös elämän mittasuhteita: pieni tyttö, pieni jäätelö, joka tuntui silti liian isolta syötäväksi ennen kuin se ehtii sulaa – iso tyttö, valtava jäätelö, joka tuntuu lasinpuhalluspillin päässä yhtä suurelta ja vaikealta hallita, kuin käsiin sulava jäätelötikku kymmenvuotiaalle. Kaksoismerkityksiä pääsee etsimään näyttelyn otsikon lisäksi leikkisistä teoksista, jotka jättävät tilaa myös kävijän omalle kokemukselle. Näyttelyn teokset Pääkkönen on valmistanut vuoden 2022 aikana Nuutajärven lasikylässä, jossa hän työskentelee.
[aɪ skriːm] avajaiset torstaina 1.syyskuuta Täky galleriassa klo 18, tervetuloa!
Anitta Asunta-Planen rakukeramiikkanäyttely ”Jokaisella pilvellä on hopeareunus” on esillä Täky galleriassa elokuun ajan.
Keski-Suomessa, Muuratjärven rannalla, Suomen luonto antaa edelleen inspiraation Asunta-Planen töille. Ennen keramiikkaan keskittymistä Anitta Asunta-Plane asui 35 vuotta Ranskassa, ja työskenteli 11 vuoden ajan Pariisissa Louis Feraud -Haute Couture- talossa suunnittelijana joten ranskalaiset vaikutteet näkyvät Anitan töissä. Hän on opiskellut keramiikkaa Vallauris’sa Etelä-Ranskassa.
Savesta Anitta on luonut teoksia jo vuodesta 2007 lähtien. Värit, sävyt ja niiden yhdistely teoksissa on hänelle tärkeää, kuten myös omien lasitteiden luominen. Oksiidit, fritti, kaoliini, bentoniitti, maasälpä, liitu ja muut maan alkuaineet oikein yhdistettynä antavat toivotut värisävyt.
Lopullisen tuloksen antaa kuitenkin itse rakupoltto, joka on perinteinen japanilainen tekniikka tehdä keramiikkaesineitä. Tuli ja sen lämpötila, ilman lämpötila ja kosteus, puun laatu sahanpurussa, hapen pelkistyminen, savu, vesi – kaikkien näiden elementtien yhdistyessä syntyy lopputulos, joka on aina yhtä yllätyksellinen.
Täky galleriassa esillä olevassa näyttelyssä Anitta Asunta-Plane pohdiskelee nykyhetkeä, epävarmuutta, pelkoa ja sodanuhkaa, mutta taide ja luovuus vetävät aina hyvälle, positiiviselle puolelle asioissa.
Keramiikkalinnut kuvastavat vapautta, positiivisuutta, rohkeutta elää ilman pelkoa ja tässä hetkessä elämistä. Oman järven rautapitoiset villisavi-reliefit yhdistettynä kivitavarasaveen, rakupolton antamat efektit, antavat elävyyttä ja valoisuutta, kuvastaen elämän hopeisia reunuksia.
Heinäkuun ajan Täky gallerian valloittaa jälleen Gepeton ihastuttava nukkekotinäyttely.
Gepetto on pienenpieni perheyritys, jossa ex-arkkitehti Anu Pellinen miehensä Jari Hämäläisen kanssa suunnittelee ja valmistaa verstaassaan Kangasalla ihastuttavia maailmoja. Kotimaisesta koivuvanerista laserleikatut nukkekotikalusteet ovat iso osa tuotevalikoimaa, johon kuuluu lisäksi myös Anun kuvittamat tyynyliinat.
Täky gallerian näyttelyssä voit testata löytyykö sinusta kaupunki- vai sisustussuunnittelija. Näytelyn lomassa on kaksi haastetta aiheista.
Satumainen kesä Täky galleriassa heinäkuun loppuun asti.
Patrick Ward on irlantilainen kuvataiteilija joka tuo esille maalauksellista mosaiikkitaidetta, joka poikkeaa hyvin paljon siitä mihin mosaiikkitaiteessa on perinteisesti totuttu. Hän käyttää teoksissaan enimmäkseen kierrätysmateriaaleja, joten mosaiikkiteoksista löytyy paljon erilaisia kaakeleita ja kiviä. Ward on asunut parikymmentä vuotta Suomessa ja työskentelee Rääkkylässä.
Pyhät eläimet on mosaiikkinäyttely, jonka inspiraationa on luonto, villieläimet ja niiden elinympäristö. Näyttely sai alkunsa valkoisesta hirvestä, jota on pidetty pyhänä eläimenä – ja kuuluisi pitää edelleen. Pienet palaset muodostavat kokonaisuuden, joka kuvaa elämää itseään, mutta samalla myös jotain muuta.
Ota seurantaan Instagrammissa mosaic_art_by_patrick_ward, tai tutustu tarkemmin Patrickin kotisivuilla
Näyttely on avoinna ma-pe 11-18 ja la-su 11-16. Juhannuksena Täky galleria on suljettu.
Irja Olkkonen on Kaakkois-Suomen taidekäsityöläiset Täky ry:n jäsen, joka tunnetaan raidallisista neuleistaan. Irja on työskennellyt neuleiden parissa jo lähes 40 vuoden ajan. Raidat ja pettämätön värisilmä ovat Irjan työskentelyssä mukana aina.
Toukokuun ajan Täky galleriassa on esillä Irjan neuleita, tunikoita sekä mekkoja, joissa yhdistyy luonnonläheiset värit ja 100% villa. Villaa on käytetty pukeutumiseen iät ja ja ajat ja se onkin mainio materiaali: hengittävänä se ei tunnu liian kuumalta lämpimälläkään säällä, ja kylmässä sen ominaisuus sitoa itseensä lämpöä on vertaansa vailla.
Tiesitkö ettei villa tarvitse vesipesua kuin ainoastaan silloin, jos siinä on tahra tai se haisee selkeästi esimerkiksi hielle? Villa puhdistuu parhaiten tuulettamalla kostealla säällä, joten villapaita kannattaa laittaa sadesäällä henkarissa pihalle tuulettumaan – sateelta suojaan, ilman muuta.
Anni-Mari Terävä ja Pirkko Grönlund ovat vuonna 2021 Kaakkois-Suomen taidekäsityöläiset Täky ry:n jäseniksi valitut jäsenet. Perinteisesti uusien jäsenten näyttely on esillä alkuvuonna, tänä vuonna 12.1.-28.2. välisenä aikana. Uudet jäsenet Anni-Mari ja Pirkko ovat tavattavissa Täky galleriassa keskiviikkona 12.1.2022 klo 15-17, tervetuloa jututtamaan näytteilleasettajia!
TÄKY Gallerian uudet jäsenet vuodelta 2021 tuovat esille monipuolisen kattauksen pehmeitten ja kovien materiaalien käytöstä. Näyttelyssä on tarkoitus korostaa ja myös leikitellä tällä vastakohtaisuudella. Teosten ryhmittelyssä pyritään yhdistelemään ja tuomaan vaihtelevasti esille Anni-Mari Terävän hopea- ja helmikoruja sekä Pirkko Grönlundin huovutettuja tuotteita. Tästä esimerkkinä on mm. näyttelyn mainoksessa rannekorua kantava, huovutettu lisko.
Anni-Mari Terävä tuo näyttelyssä esillä uuden Talvikukkia -malliston, jossa huurteisen sävyiset helmet ja hopea yhdistyvät kauniiksi kokonaisuuksiksi. Hän on uusi toimija korualalla, ja valmistunut syyskuussa 2021 Taideteollisuusalan ammattitutkinnosta Käsityöntekijäksi. Halu työstää materiaalia vapaasti omalla käden jäljellä luo tuotteisiin uniikin tekstuurin ja elävän pinnan. Anni-Marin suunnittelemat ja valmistamat Love Daisy tuotemerkin korut saavat innoituksensa luonnosta, erityisesti sen viehättävistä väreistä ja kukkasista. Talvikukkia on jatkumoa opintojen näyttötyönä toteutetulle Kesä -korusarjalle.
Pirkko Grönlund on aktiivinen huovutuksen harrastaja 31 vuoden ajalta. Hän on toisaalta osallistunut lukuisille huovutuskursseille, mutta myös itse kehitellyt erilaisia tuotteita. Tässä näyttelyssä korostuu erityisesti kaksi tämänhetkisen kiinnostuksen kohdetta: laserleikattujen huopapitsien käyttö asusteissa ja eläinfiguurien käyttö niin koriste-esineissä kuin seinävaatteissakin. Erilaiset liskot ovat näyttävästi esillä mm. teoksessa Lisko-Diskon portilla, jossa ajankohtaiseen teemaan liittyen on meneillään koronapassin tarkastus. Huovutusmateriaalien käyttö on monipuolista ja osa töistä on teknisesti varsin vaativia. Pirkko Grönlund on osallistunut Suomen Huopayhdistys Filtin kansainväliseen näyttelyyn ”Huopaa kotona” 5.7. -1.8.2021 Jämsässä ja Galleria Pihaton näyttelyyn ”Minä jo luulin, että Greta Garbo on kuollut” 29.9. – 22.10.2021 Lappeenrannassa.
https://ta-ky.net/wp-content/uploads/2021/11/sinkkonen-artikkeli.jpg400600Täky Galleriahttps://ta-ky.net/wp-content/uploads/2015/08/taky-logo_tp2.pngTäky Galleria2021-11-29 11:18:202021-11-29 11:21:46ULLA SINKKONEN: NAISEN MATKA 3.12.2021–9.1.2022
https://ta-ky.net/wp-content/uploads/2021/09/Kissat.jpg15051600Täky Galleriahttps://ta-ky.net/wp-content/uploads/2015/08/taky-logo_tp2.pngTäky Galleria2021-09-23 11:48:032021-09-23 11:48:05Kerttu Horila: Satuja – kun kaikki ei mene niin kuin on kirjoitettu 4.-27.9.2021
Luonnon valoa – veistoksellisia valaisimia Täky galleriassa
Antti Nieminen on taipalsaarelainen taideseppä ja kuvanveistäjä. Antti Niemisen tuotanto on hyvin laaja-alaista kattaen niin kuvataidetta, korutaidetta, julkisia teoksia ja yksityistilaustöitä. Luonto ja ympäristö ovat aina olleet hyvin tärkeitä innoittajia, joten Saimaa-aiheisten teosten kanssa työskentely on ollut erityisen mieluisaa.
Samuli Poutanen on lappeenrantalainen kuvanveistäjä, rakennusrestauroija ja muusikko. Niin kuvataiteessa kuin rakennusmateriaalinakin Samulin lempimateriaali on puu.
”Luonnon valoa –näyttely on jatkoa edelleen kiertävälle näyttelyllemme ”Puun virtaa”, joka on nyt nähtävillä Taipalsaaren kunnantalolla kierrettyään Järvimaailma Saimaariumin ja lahtelaisen Pro Puu –gallerian.
Prosessi alkoi, kun UPM Kaukas lahjoitti käyttöömme ainutlaatuista Vehkataipaleen kanavan pohjasta nostettua lehtikuusitukkia. Tukit olivat 1934–36 rakennetun kanavan alkuperäisiä pohjarakenteita, jotka poistettiin remontin yhteydessä. Virtaavan veden muokkaama puu osoittautui erinomaiseksi veistomateriaaliksi, jonka pinnalla valo elää poikkeuksellisen kauniisti. Halusimme kokeilla kuinka saisimme valon osaksi teoksia. Saimme arvokasta apua Planlight Oy:n Tommi Löfmanilta, joka avusti meitä löytämään teoksiin sopivat valonlähteet ja järjesti teosten sähköistyksen.
Teoksemme ovat abstrakteja, mutta niissä voi nähdä viitteitä Saimaan järviluontoon, veden kiertokulkuun, ajan ja avaruuden piirileikkiin. Teokset ovat uniikkeja taideteoksia, mutta ne voivat toimia myös sisustuksellisina valonlähteinä. Näyttelyssä on mukana myös korutaideteoksia sekä etätyöaikaan sopivia uniikkeja sähkötyöpöytiä, joissa yhdistyy ergonominen säätötekniikka, luonteikas metallityö ja puu, jolla on tarina.
Koronan aiheuttama poikkeusaika on ollut vaikeaa kaikille taiteenaloille. Siksi olemme erityisen kiitollisia Taikelle, joka myönsi meille molemmille tätä hanketta varten apurahan. Toisaalta korona on muuttanut kulutustottumuksia ja etätyö kotoa käsin on kasvattanut halua panostaa viihtyvyyteen ja ergonomiaan. Taide- tai uniikkikalustehankinta nähdään yhä useammin houkuttelevana sijoituskohteena. ”
https://ta-ky.net/wp-content/uploads/2015/08/taky_ulko3.jpg375710Täky Galleriahttps://ta-ky.net/wp-content/uploads/2015/08/taky-logo_tp2.pngTäky Galleria2021-08-08 13:30:102021-08-08 13:30:11Elokuussa Luonnon valoa
Keraamikko Paula Ruuttunen ja korumuotoilija Kirsi Manninen pitävät yhteisen taidenäyttelyn Täky Galleriassa 2.6.-29.6.2021.
Näyttelyn otsikko Soul, body & function viittaa molempien ideologiaan ja työskentelyyn. Ruuttunen antaa käsien kautta teoksilleen sielun, Manninen tutkii sielun matkaa ja sen merkitystä, sielu edustaa hänen vahvinta arvoa, tyhjyyttä.
Kehollisuus on läsnä molempien teoksissa. Korutaide on keholähtöistä ajattelua, Ruuttusen keraamiset käyttöesineet ovat vahvasti keholla koettavia ja keho on myös käsite; englannin kielellä pannun runkoa kutsutaan sanalla body. Ruuttunen haluaa että hänen teokset ovat osana arkea, kauniit astiat on tehty kestämään käyttöä, koristamaan arkea. Manninen leikittelee ajatuksella käytettävyys. Korutaide ei välttämättä aina tarkoita puettavissa olevaa esinettä. Molempien työskentelystä huokuu ilo.
Mitä tapahtuu kun nämä kaksi erilaista muotoilija käsityöläistä yhdistää taitonsa? Tervetuloa aistimaan Soul, body & function -taidenäyttely Lappeenrantaan kesäkuussa 2021!
https://ta-ky.net/wp-content/uploads/2021/05/Paula_Ruuttunen_paularuuttunen-wheelthrownceramics-finnishdesigner-handcrafted_stoneware-woodfired-teapot-14.jpg16001600Täky Galleriahttps://ta-ky.net/wp-content/uploads/2015/08/taky-logo_tp2.pngTäky Galleria2021-05-11 12:18:082021-05-11 12:18:09Soul, body & function 2.6.-29.6.2021
Muotoilusyksy : Paula Pääkkönen
Ajankohtaista, MuotoilusyksyLasinpuhaltaja, taiteilija Paula Pääkkösen ensimmäinen yksityisnäyttely on esillä TÄKY Galleriassa
Lappeenrannassa syyskuun ajan 2.9-2.10.2022.
Pääkkönen on työskennellyt ”Assorted Flavours”
teossarjan parissa vuodesta 2017. Teossarja koostuu uniikeista suupuhalletuista
jäätelöveistoksista, joiden inspiraationa ovat olleet lapsuuden kesäiset muistot.
Pääkkösen taide tutkii vastakohtia ja ristiriitoja – kylmä jäätelö ja kuuma lasi tai värikäs,
humoristinen taide ja raskas, masentunut mielenmaisema. Teossarja tutkii myös elämän
mittasuhteita: pieni tyttö, pieni jäätelö, joka tuntui silti liian isolta syötäväksi ennen kuin se ehtii
sulaa – iso tyttö, valtava jäätelö, joka tuntuu lasinpuhalluspillin päässä yhtä suurelta ja vaikealta
hallita, kuin käsiin sulava jäätelötikku kymmenvuotiaalle.
Kaksoismerkityksiä pääsee etsimään näyttelyn otsikon lisäksi leikkisistä teoksista, jotka jättävät
tilaa myös kävijän omalle kokemukselle. Näyttelyn teokset Pääkkönen on valmistanut vuoden 2022
aikana Nuutajärven lasikylässä, jossa hän työskentelee.
[aɪ skriːm] avajaiset torstaina 1.syyskuuta Täky galleriassa klo 18, tervetuloa!
Jokaisella pilvellä on hopeareunus | 1.8.-30.8.2022
Ajankohtaista, NäyttelytAnitta Asunta-Planen rakukeramiikkanäyttely ”Jokaisella pilvellä on hopeareunus” on esillä Täky galleriassa elokuun ajan.
Keski-Suomessa, Muuratjärven rannalla, Suomen luonto antaa edelleen inspiraation Asunta-Planen töille. Ennen keramiikkaan keskittymistä Anitta Asunta-Plane asui 35 vuotta Ranskassa, ja työskenteli 11 vuoden ajan Pariisissa Louis Feraud -Haute Couture- talossa suunnittelijana joten ranskalaiset vaikutteet näkyvät Anitan töissä. Hän on opiskellut keramiikkaa Vallauris’sa Etelä-Ranskassa.
Savesta Anitta on luonut teoksia jo vuodesta 2007 lähtien. Värit, sävyt ja niiden yhdistely teoksissa on hänelle tärkeää, kuten myös omien lasitteiden luominen. Oksiidit, fritti, kaoliini, bentoniitti, maasälpä, liitu ja muut maan alkuaineet oikein yhdistettynä antavat toivotut värisävyt.
Lopullisen tuloksen antaa kuitenkin itse rakupoltto, joka on perinteinen japanilainen tekniikka tehdä keramiikkaesineitä. Tuli ja sen lämpötila, ilman lämpötila ja kosteus, puun laatu sahanpurussa, hapen pelkistyminen, savu, vesi – kaikkien näiden elementtien yhdistyessä syntyy lopputulos, joka on aina yhtä yllätyksellinen.
Täky galleriassa esillä olevassa näyttelyssä Anitta Asunta-Plane pohdiskelee nykyhetkeä, epävarmuutta, pelkoa ja sodanuhkaa, mutta taide ja luovuus vetävät aina hyvälle, positiiviselle puolelle asioissa.
Keramiikkalinnut kuvastavat vapautta, positiivisuutta, rohkeutta elää ilman pelkoa ja tässä hetkessä elämistä. Oman järven rautapitoiset villisavi-reliefit yhdistettynä kivitavarasaveen, rakupolton antamat efektit, antavat elävyyttä ja valoisuutta, kuvastaen elämän hopeisia reunuksia.
Satumainen kesä | Gepetto
Ajankohtaista, NäyttelytHeinäkuun ajan Täky gallerian valloittaa jälleen Gepeton ihastuttava nukkekotinäyttely.
Gepetto on pienenpieni perheyritys, jossa ex-arkkitehti Anu Pellinen miehensä Jari Hämäläisen kanssa suunnittelee ja valmistaa verstaassaan Kangasalla ihastuttavia maailmoja. Kotimaisesta koivuvanerista laserleikatut nukkekotikalusteet ovat iso osa tuotevalikoimaa, johon kuuluu lisäksi myös Anun kuvittamat tyynyliinat.
Täky gallerian näyttelyssä voit testata löytyykö sinusta kaupunki- vai sisustussuunnittelija. Näytelyn lomassa on kaksi haastetta aiheista.
Satumainen kesä Täky galleriassa heinäkuun loppuun asti.
Pyhät eläimet 2.-30.6.2022
Ajankohtaista, NäyttelytPatrick Ward on irlantilainen kuvataiteilija joka tuo esille maalauksellista mosaiikkitaidetta, joka poikkeaa hyvin paljon siitä mihin mosaiikkitaiteessa on perinteisesti totuttu. Hän käyttää teoksissaan enimmäkseen kierrätysmateriaaleja, joten mosaiikkiteoksista löytyy paljon erilaisia kaakeleita ja kiviä. Ward on asunut parikymmentä vuotta Suomessa ja työskentelee Rääkkylässä.
Pyhät eläimet on mosaiikkinäyttely, jonka inspiraationa on luonto, villieläimet ja niiden elinympäristö. Näyttely sai alkunsa valkoisesta hirvestä, jota on pidetty pyhänä eläimenä – ja kuuluisi pitää edelleen. Pienet palaset muodostavat kokonaisuuden, joka kuvaa elämää itseään, mutta samalla myös jotain muuta.
Ota seurantaan Instagrammissa mosaic_art_by_patrick_ward, tai tutustu tarkemmin Patrickin kotisivuilla
Näyttely on avoinna ma-pe 11-18 ja la-su 11-16. Juhannuksena Täky galleria on suljettu.
Raitaa-raitaa
Ajankohtaista, NäyttelytIrja Olkkonen on Kaakkois-Suomen taidekäsityöläiset Täky ry:n jäsen, joka tunnetaan raidallisista neuleistaan. Irja on työskennellyt neuleiden parissa jo lähes 40 vuoden ajan. Raidat ja pettämätön värisilmä ovat Irjan työskentelyssä mukana aina.
Toukokuun ajan Täky galleriassa on esillä Irjan neuleita, tunikoita sekä mekkoja, joissa yhdistyy luonnonläheiset värit ja 100% villa. Villaa on käytetty pukeutumiseen iät ja ja ajat ja se onkin mainio materiaali: hengittävänä se ei tunnu liian kuumalta lämpimälläkään säällä, ja kylmässä sen ominaisuus sitoa itseensä lämpöä on vertaansa vailla.
Tiesitkö ettei villa tarvitse vesipesua kuin ainoastaan silloin, jos siinä on tahra tai se haisee selkeästi esimerkiksi hielle? Villa puhdistuu parhaiten tuulettamalla kostealla säällä, joten villapaita kannattaa laittaa sadesäällä henkarissa pihalle tuulettumaan – sateelta suojaan, ilman muuta.
Raitaa-raitaa Täky galleriassa 4.5-31.5.2022.
Uudet jäsenet 12.1.-28.2.2022
Ajankohtaista, NäyttelytAnni-Mari Terävä ja Pirkko Grönlund ovat vuonna 2021 Kaakkois-Suomen taidekäsityöläiset Täky ry:n jäseniksi valitut jäsenet. Perinteisesti uusien jäsenten näyttely on esillä alkuvuonna, tänä vuonna 12.1.-28.2. välisenä aikana. Uudet jäsenet Anni-Mari ja Pirkko ovat tavattavissa Täky galleriassa keskiviikkona 12.1.2022 klo 15-17, tervetuloa jututtamaan näytteilleasettajia!
TÄKY Gallerian uudet jäsenet vuodelta 2021 tuovat esille monipuolisen kattauksen pehmeitten ja kovien materiaalien käytöstä. Näyttelyssä on tarkoitus korostaa ja myös leikitellä tällä vastakohtaisuudella. Teosten ryhmittelyssä pyritään yhdistelemään ja tuomaan vaihtelevasti esille Anni-Mari Terävän hopea- ja helmikoruja sekä Pirkko Grönlundin huovutettuja tuotteita. Tästä esimerkkinä on mm. näyttelyn mainoksessa rannekorua kantava, huovutettu lisko.
Anni-Mari Terävä tuo näyttelyssä esillä uuden Talvikukkia -malliston, jossa huurteisen sävyiset helmet ja hopea yhdistyvät kauniiksi kokonaisuuksiksi. Hän on uusi toimija korualalla, ja valmistunut syyskuussa 2021 Taideteollisuusalan ammattitutkinnosta Käsityöntekijäksi. Halu työstää materiaalia vapaasti omalla käden jäljellä luo tuotteisiin uniikin tekstuurin ja elävän pinnan. Anni-Marin suunnittelemat ja valmistamat Love Daisy tuotemerkin korut saavat innoituksensa luonnosta, erityisesti sen viehättävistä väreistä ja kukkasista. Talvikukkia on jatkumoa opintojen näyttötyönä toteutetulle Kesä -korusarjalle.
Pirkko Grönlund on aktiivinen huovutuksen harrastaja 31 vuoden ajalta. Hän on toisaalta osallistunut lukuisille huovutuskursseille, mutta myös itse kehitellyt erilaisia tuotteita. Tässä näyttelyssä korostuu erityisesti kaksi tämänhetkisen kiinnostuksen kohdetta: laserleikattujen huopapitsien käyttö asusteissa ja eläinfiguurien käyttö niin koriste-esineissä kuin seinävaatteissakin. Erilaiset liskot ovat näyttävästi esillä mm. teoksessa Lisko-Diskon portilla, jossa ajankohtaiseen teemaan liittyen on meneillään koronapassin tarkastus. Huovutusmateriaalien käyttö on monipuolista ja osa töistä on teknisesti varsin vaativia. Pirkko Grönlund on osallistunut Suomen Huopayhdistys Filtin kansainväliseen näyttelyyn ”Huopaa kotona” 5.7. -1.8.2021 Jämsässä ja Galleria Pihaton näyttelyyn ”Minä jo luulin, että Greta Garbo on kuollut” 29.9. – 22.10.2021 Lappeenrannassa.
ULLA SINKKONEN: NAISEN MATKA 3.12.2021–9.1.2022
Ajankohtaista, Muotoilusyksy, NäyttelytMatti Pikkujämsä 4.-29.11.2021
Ajankohtaista, Muotoilusyksy, NäyttelytWiebke Pandikow: Plastic Nature – Muoviluonto 1.-31.10.2021
Ajankohtaista, Muotoilusyksy, NäyttelytKerttu Horila: Satuja – kun kaikki ei mene niin kuin on kirjoitettu 4.-27.9.2021
Ajankohtaista, Muotoilusyksy, NäyttelytElokuussa Luonnon valoa
Ajankohtaista, NäyttelytLuonnon valoa – veistoksellisia valaisimia Täky galleriassa
Antti Nieminen on taipalsaarelainen taideseppä ja kuvanveistäjä. Antti Niemisen tuotanto on hyvin laaja-alaista kattaen niin kuvataidetta, korutaidetta, julkisia teoksia ja yksityistilaustöitä. Luonto ja ympäristö ovat aina olleet hyvin tärkeitä innoittajia, joten Saimaa-aiheisten teosten kanssa työskentely on ollut erityisen mieluisaa.
Samuli Poutanen on lappeenrantalainen kuvanveistäjä, rakennusrestauroija ja muusikko. Niin kuvataiteessa kuin rakennusmateriaalinakin Samulin lempimateriaali on puu.
”Luonnon valoa –näyttely on jatkoa edelleen kiertävälle näyttelyllemme ”Puun virtaa”, joka on nyt nähtävillä Taipalsaaren kunnantalolla kierrettyään Järvimaailma Saimaariumin ja lahtelaisen Pro Puu –gallerian.
Prosessi alkoi, kun UPM Kaukas lahjoitti käyttöömme ainutlaatuista Vehkataipaleen kanavan pohjasta nostettua lehtikuusitukkia. Tukit olivat 1934–36 rakennetun kanavan alkuperäisiä pohjarakenteita, jotka poistettiin remontin yhteydessä. Virtaavan veden muokkaama puu osoittautui erinomaiseksi veistomateriaaliksi, jonka pinnalla valo elää poikkeuksellisen kauniisti. Halusimme kokeilla kuinka saisimme valon osaksi teoksia. Saimme arvokasta apua Planlight Oy:n Tommi Löfmanilta, joka avusti meitä löytämään teoksiin sopivat valonlähteet ja järjesti teosten sähköistyksen.
Teoksemme ovat abstrakteja, mutta niissä voi nähdä viitteitä Saimaan järviluontoon, veden kiertokulkuun, ajan ja avaruuden piirileikkiin. Teokset ovat uniikkeja taideteoksia, mutta ne voivat toimia myös sisustuksellisina valonlähteinä. Näyttelyssä on mukana myös korutaideteoksia sekä etätyöaikaan sopivia uniikkeja sähkötyöpöytiä, joissa yhdistyy ergonominen säätötekniikka, luonteikas metallityö ja puu, jolla on tarina.
Koronan aiheuttama poikkeusaika on ollut vaikeaa kaikille taiteenaloille. Siksi olemme erityisen kiitollisia Taikelle, joka myönsi meille molemmille tätä hanketta varten apurahan. Toisaalta korona on muuttanut kulutustottumuksia ja etätyö kotoa käsin on kasvattanut halua panostaa viihtyvyyteen ja ergonomiaan. Taide- tai uniikkikalustehankinta nähdään yhä useammin houkuttelevana sijoituskohteena. ”
Soul, body & function 2.6.-29.6.2021
Ajankohtaista, NäyttelytKeraamikko Paula Ruuttunen ja korumuotoilija Kirsi Manninen pitävät yhteisen taidenäyttelyn Täky Galleriassa 2.6.-29.6.2021.
Näyttelyn otsikko Soul, body & function viittaa molempien ideologiaan ja työskentelyyn.
Ruuttunen antaa käsien kautta teoksilleen sielun, Manninen tutkii sielun matkaa ja sen
merkitystä, sielu edustaa hänen vahvinta arvoa, tyhjyyttä.
Kehollisuus on läsnä molempien teoksissa. Korutaide on keholähtöistä ajattelua, Ruuttusen
keraamiset käyttöesineet ovat vahvasti keholla koettavia ja keho on myös käsite; englannin
kielellä pannun runkoa kutsutaan sanalla body. Ruuttunen haluaa että hänen teokset ovat
osana arkea, kauniit astiat on tehty kestämään käyttöä, koristamaan arkea. Manninen
leikittelee ajatuksella käytettävyys. Korutaide ei välttämättä aina tarkoita puettavissa olevaa
esinettä. Molempien työskentelystä huokuu ilo.
Mitä tapahtuu kun nämä kaksi erilaista muotoilija käsityöläistä yhdistää taitonsa?
Tervetuloa aistimaan Soul, body & function -taidenäyttely Lappeenrantaan kesäkuussa 2021!